ภายใน วรรณกรรมในภาษาสเปน โดดเด่นในฐานะนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในภาษาสเปน การ์ซิลาโซ เด ลา เวก้า- แม้ว่าเขาจะไม่ได้ตีพิมพ์ผลงานใดๆ ตลอดชีวิตของเขา (ค.ศ. 1498-1536) แต่บทกวีของเขาก็ถูกรวบรวมและตีพิมพ์หลังจากที่เขาเสียชีวิตในศตวรรษที่ XNUMX สิ่งนี้ช่วยให้เราทราบมรดกทางวรรณกรรมที่สำคัญของเขาอย่างครบถ้วนและมีรายละเอียด ซึ่งปฏิวัติบทกวีภาษาสเปนด้วยการนำเสนอรูปแบบบทกวีภาษาอิตาลีแบบใหม่ในสมัยของเขา
Garcilaso de la Vega อาศัยอยู่ในช่วงเวลาที่มนุษยนิยมยุคเรอเนซองส์เข้ามาแทนที่ อย่างแข็งแกร่งทั่วยุโรปในฐานะกระแสวัฒนธรรมและศิลปะ การเคลื่อนไหวนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา เนื่องจากการ์ซิลาโซไม่เพียงแต่ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังผสมผสานองค์ประกอบใหม่ล่าสุดของวรรณกรรมคลาสสิกและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีในขอบเขตของฮิสแปนิกด้วย งานของเขาแม้จะมีความยาวสั้นๆ แต่ก็เป็นพื้นฐานในการทำความเข้าใจการเปลี่ยนจากกวีนิพนธ์ยุคกลางไปเป็นบทกวีเรอเนซองส์ในภาษาสเปน
ในบรรดาผลงานของเขา หนึ่งในตำราที่สำคัญและจดจำได้มากที่สุดคือของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย Canticle of Salicio และ Nemorosoซึ่งเป็นบทกลอนที่สะท้อนถึงความทรมานอันแสนสาหัสของกวีผู้นี้ ซึ่งส่วนหนึ่งเชื่อมโยงกับความรักที่เขามีต่ออิซาเบล เฟรย์ ความรักครั้งนี้ซึ่งการ์ซิลาโซไม่สามารถบรรลุถึงได้ เป็นแหล่งแรงบันดาลใจอันยิ่งใหญ่สำหรับบทกวีของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งบทกลอนของเขา
นอกจากบทเพลงที่มีชื่อเสียงของเขาแล้ว ยังมีหนังสือเพลงของ Petrarchan อีกด้วยซึ่งมีโคลง 40 เพลงและเพลง 5 เพลง รวมถึงบทความเรียงความ ด้วยผลงานเหล่านี้ การ์ซิลาโซได้ผสมผสานแบบจำลองเมตริกของอิตาลีเข้ากับบทกวีของ Castilian เช่น โคลงและพิณซึ่งคงอยู่ในวรรณคดีสเปน
จดหมายที่อุทิศถึงบอสคาน
Juan Boscánเป็นบุคคลสำคัญในชีวิตของ Garcilaso de la Vega- ทั้งสองพบกันในปี 1519 และพัฒนามิตรภาพอันลึกซึ้งอย่างรวดเร็ว ความสัมพันธ์นี้เป็นพื้นฐานสำหรับ Garcilaso ที่จะรับเอารูปแบบบทกวีของอิตาลีที่Boscánใช้อยู่แล้ว ในผลงานชิ้นหนึ่งของเขา Garcilaso อุทิศจดหมายถึงเพื่อนของเขาซึ่งเขาเสนอคำแนะนำให้เขาใช้ชีวิตอย่างสงบสุขห่างจากความตะกละและความกังวล
จดหมายฉบับนี้พิมพ์ครั้งแรกใน ผลงานของบอสคัน มันเป็นภาพสะท้อนของความซาบซึ้งอย่างยิ่งที่การ์ซิลาโซรู้สึกต่อเพื่อนของเขาซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยวิสัยทัศน์ของวรรณกรรมที่มีพื้นฐานมาจากอุดมคติของการฟื้นฟูยุคเรอเนซองส์
Elegies
ภายในบทกวีบทกวี ประเภทนั้นที่ครอบคลุมทั้งความรู้สึกและการสะท้อนกลับเป็นประเภทย่อยของ สง่างาม- บทประพันธ์เหล่านี้แสดงถึงความเจ็บปวดจากการสูญเสียหรือเหตุการณ์ที่น่าสลดใจ Garcilaso เขียนความสง่างามสองประการที่ได้รับการชื่นชมเป็นพิเศษจากนักวิจารณ์ทั้งในด้านเนื้อหาและสไตล์ของพวกเขา
- 'การเสียชีวิตของดอน เบอร์นาร์ดิโน เดอ โตเลโด': เขียนขึ้นเพื่อรำลึกถึงบุตรชายของดยุคแห่งอัลบาที่เสียชีวิตในการรณรงค์ทางทหาร ในบทกวีนี้ Garcilaso สะท้อนถึงความจำกัดของชีวิต แต่ไม่เหมือนกับตำราอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน เขาใช้แนวทางที่เศร้าโศกน้อยกว่า โดยแทนที่การอ้างอิงทางศาสนาแบบดั้งเดิมด้วยพลังนิยมนอกรีตที่ชวนให้นึกถึงมหากาพย์คลาสสิก
- 'เอเลกี II: อุทิศให้กับBoscán ความสง่างามนี้แต่งขึ้นไม่นานก่อนที่ Garcilaso เองจะเสียชีวิต ในนั้น สถานะทางอารมณ์ของกวีถูกเปิดเผย โดดเด่นด้วยการแยกจากกันและการเนรเทศ การ์ซิลาโซเล่าให้เพื่อนฟังว่าเขาอาศัยอยู่ในซิซิลีร่วมกับกองทหารของจักรพรรดิอย่างไร และแสดงความปรารถนาในชีวิตในอดีตและช่วงเวลาที่แบ่งปันด้วยมิตรภาพและความเงียบสงบ
Eclogues
Garcilaso de la Vega เป็นที่รู้จักจากเขาเป็นหลัก eclogues อภิบาลสามประการซึ่งเป็นประเภทที่เขาค้นพบวิธีแสดงความรู้สึกและการสะท้อนความรัก ธรรมชาติ และชีวิตในแบบที่เป็นนามธรรมมากขึ้น
- Eclogue ฉัน: บทกวีนี้เป็นบทกวีที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดบทหนึ่งในละครของการ์ซิลาเซียน เห็นได้ชัดว่าเขาได้รับแรงบันดาลใจจากอิซาเบล เฟรย์ร์ภายใต้ชื่อ 'เอลิซา' การ์ซิลาโซระบายความเจ็บปวดของตัวเองจากการตายของอิซาเบลผ่านร่างของซาลิซิโอ เป็นบทกวีที่ชีวิตในชนบทและความรักที่ไม่สมหวังได้รับการทำให้เป็นอุดมคติ
- Eclogue II: แม้ว่าจะครองอันดับที่สองตามลำดับ eclogues ของเขา แต่นักวิชาการหลายคนเห็นพ้องต้องกันว่าเป็นชิ้นแรกที่แต่งตามลำดับเวลา โชคร้ายของ Salicio และ Nemoroso บรรยายโดยเป็นตัวแทนวรรณกรรมของ Garcilaso และความเจ็บปวดของเขาเนื่องจากการปฏิเสธความรักของ Isabel Freyre
- Eclogue III: บทกลอนนี้อุทิศให้กับภรรยาของเพื่อนของเขา ดอน เปโดร เดอ โตเลโด และในนั้น การสูญเสียอิซาเบลก็สะท้อนให้เห็นอีกครั้ง ธรรมชาติ นางไม้แห่งแม่น้ำเทกัส และตำนานคลาสสิกผสมผสานกันเป็นองค์ประกอบที่เศร้าโศกและสวยงามที่สุดชิ้นหนึ่งของผู้เขียน
ห้าเพลงของ Garcilaso de la Vega
ในบรรดาเพลงที่ Garcilaso เขียน มี 5 เพลงที่โดดเด่นเป็นพิเศษในด้านความลึกของเนื้อร้องและเนื้อหาทางอารมณ์:
- 'ฟลอร์ เด คนิโด': บทกวีรักของ Violante Sanseverino ซึ่ง Garcilaso เรียกว่า 'ดอกไม้แห่ง Gnido'
- 'ด้วยเสียงอันแผ่วเบา': กวีนิพนธ์ที่เขาสะท้อนถึงการผ่านของกาลเวลาและความคงทนของความงาม
- 'ฉันต้องการความรุนแรงของความเจ็บป่วยของฉัน': อีกเพลงหนึ่งที่กล่าวถึงความทุกข์ทางอารมณ์ที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ ที่กวีต้องเผชิญ
- 'The Loneliness Following' และ 'Yes to the uninhabitable Desert Region': เพลงที่กล่าวถึงความเหงาที่ Garcilaso พบว่าตัวเองจมอยู่ใต้น้ำเนื่องจากสถานการณ์ส่วนตัวและทางการทหาร
Sonnets
ลอส ซอนเน็ตการ์ซิลาโซ พวกเขาเป็นอีกหนึ่งเสาหลักที่ยิ่งใหญ่ในงานของเขา โดดเด่นทั้งในด้านจำนวนและคุณภาพ ตลอดบทกวีโคลงประมาณ 38 บทที่เก็บรักษาไว้ คุณจะเห็นวิวัฒนาการที่ชัดเจนของสไตล์ของเขา ตั้งแต่การเรียบเรียงที่เก่าที่สุดและเรียบง่ายที่สุด ไปจนถึงการประพันธ์ที่มีวุฒิภาวะและความซับซ้อนมากขึ้น ในผลงานประพันธ์ล่าสุดของเขา เช่น 'En tan que de rosa' อันโด่งดัง Garcilaso สะท้อนถึงการผ่านของเวลาและการจากไปของวัยเยาว์ ธีมที่เป็นกุญแจสำคัญในสุนทรียศาสตร์ยุคเรอเนซองส์ และเชื่อมโยงเขากับ Petrarchism แต่ยังรวมไปถึงผลงานคลาสสิกเช่น เหมือนเป็นคนบ้านนอกของเวอร์จิล
ในโองการของพระองค์อีกประการหนึ่ง ธรรมชาติและชีวิตอภิบาล พวกเขามีสถานที่ที่โดดเด่น ภูมิทัศน์ในอุดมคติและการเป็นตัวแทนของคนเลี้ยงแกะและนางไม้ซึ่งสัมผัสกับองค์ประกอบทางธรรมชาติอยู่เสมอ สะท้อนถึงความกลมกลืนของมนุษย์กับสภาพแวดล้อมของเขา อย่างไรก็ตาม ภายใต้พื้นผิวของคนบ้านนอก อารมณ์ส่วนตัวของกวีก็ปรากฏขึ้นอีกครั้งอย่างต่อเนื่อง เต็มไปด้วยความเศร้าโศกและความคิดถึง
การ์ซิลาโซยังโดดเด่นด้วยการใช้ตัวตนและประเด็นเชิงเปรียบเทียบอีกด้วย ในบทกวีหลายบทของเขา การที่ผ่านไปของเวลาและความคงทนของความงามปรากฏอยู่ด้านล่าง ซึ่งแสดงผ่านอุปมาอุปไมยที่เชื่อมโยงองค์ประกอบทางธรรมชาติกับสภาวะทางอารมณ์ ความสามารถในการเชื่อมโยงประสาทสัมผัสเข้ากับจิตวิญญาณเป็นองค์ประกอบหนึ่งที่ทำให้งานของเขายืนยาวตลอดหลายศตวรรษในฐานะต้นแบบของกวีนิพนธ์ยุคเรอเนซองส์
ตลอดการศึกษาวรรณกรรม นักวิจารณ์หลายคนยอมรับว่าการผลิตโคลงสั้น ๆ ของ Garcilaso สามารถแบ่งได้เป็นสามขั้นตอน: ขั้นแรกซึ่งงานของเขามีความเชื่อมโยงอย่างมากกับประเพณี Castilian; วินาที ซึ่งอิทธิพลของอิตาลีมีอิทธิพลเหนือ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในความสัมพันธ์กับความรักที่เขามีต่ออิซาเบล เฟรย์; และประการที่สาม แนวคลาสสิกและเนเปิลส์ ซึ่งมีการอ้างอิงและธีมจากเทพนิยายและโบราณวัตถุคลาสสิกเป็นหลัก
ในสมัยอิตาลี การ์ซิลาโซได้สัมผัสกับผลงานของนักเขียนอย่างจาโกโป ซานนาซาโร ซึ่ง อาร์เคเดีย นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลต่ออุดมคติด้านอภิบาลที่มีอยู่มากมายในบทเพลงของกวีแห่งโตเลโด นอกจากนี้ มิตรภาพของเขากับนักวิชาการและนักเขียนชาวอิตาลี เช่น Bernardo Tasso และ Luigi Tansillo ช่วยให้เขามีความลึกมากขึ้นในการใช้รูปแบบบทกวีใหม่ๆ
มรดกของ Garcilaso ยังคงอยู่ ไม่เพียงเพราะคุณค่าของเขาในประวัติศาสตร์ของกวีนิพนธ์เท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะอิทธิพลที่เขาทำต่อกวีชาวสเปนรุ่นต่อ ๆ ไปอีกด้วย ตั้งแต่ Luis de Góngora ถึง Gustavo Adolfo Bécquer นักเขียนหลายคนได้แสดงความเคารพต่อกวีชาว Toledo โดยยกย่องเขาว่าเป็น 'เจ้าชายแห่งกวีชาว Castilian' บทกวียุคเรอเนซองส์ที่เพิ่มขึ้นช่วยรวบรวมรูปแบบบทกวีใหม่ในภาษาสเปนและปูทางให้ผู้อื่นสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างความรู้สึกและการแสดงออกของโคลงสั้น ๆ ต่อไป